Cycles de ciné
Voir aussi le programme du Planétarium de Mérida, les documentaires du "Museo de Historia Natural" et le programme des films et autres activités culturelles du Centre culturel José Martí.
------------------------------------------------------------------------------
..
..
..
..
.Le Centre d´Arts Visuels, un nouvel espace de cinéma en plein air.
Un nouvel espace de cinéma en plein air au Centre d´Arts Visuel à Santa Ana.
Entrée libre.
Centre d´Arts Visuels calle 60 entre 47 et 45 centre, en face de l´église de Santa Ana.
------------------------------------------------------------------------------------
Au Goya Cineclub: cycle "Cine Contemporáneo Internacional" du 12 mai au 30 juin.
Un film différent chaque mercredi à 20h00, suivi d´une discussion.
Entrée: $15 ou $100 pour les 8 films.
"Centro Peninsular en Humanidades y Ciencias sociales de la UNAM" calle 43 s/n entre 44 et 46 Col. Industrial.
Informations: 922 84 46 ext. 114.
.
.
------------------------------------------------------------------------------------
LA68 CASA DE CULTURA ELENA PONIATOWSKA
CALLE 68 #470 A X 55 Y 57 CENTRO SANTIAGO
MÉRIDA, YUCATÁN, MÉXICO.
Jeudi 19 août à 21h00: "Alias" avec la présence du réalisateur Jens Junker qui racontera son expérienc et répondra à vos questions. -----------------------------------------------------------------------------------
Vendredi 20 août à 21h00: "Trazando aleila".
Samedi 21 août à 21h00: "Intimidades de Shakespeare et Victor Hugo".
.
Cairo Cinema Cafe
Cine d´art et d´essai, tous les jours séances gratuites à 19h00.
Consultez le programme dans la page web: www.cairocinemacafe.com
Videoclub: plus de 1200 DVD de tous genres à louer pour $25.00.
Tous les films qu´on aime, quelques films français et collection de Godard et Truffaut.
Cafétéria et aussi cours d´histoire du cinéma, revues, internet.
Ouvert de dimanche à mercredi de 13h00 à 23h00 et de jeudi à samedi de 13h00 à 24h00.
Calle 20 No. 98A x 15 y 17, Col. Itzimná. Tel: 926 57 18
A partir du 26 juin, cours d´introduction au cinéma.
6 cours chaque samedi de 17h00 à 20h00.
Coût: $550.00
$450.00 si le paiement s´effectue avant le 21juin.
.
.
.
.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Cinéthèque Nationale du Théâtre Mérida.
Théâtre Mérida calle 62 No. 495 entre 59 et 61, centre.
Tel: 924 00 40 et 924 99 90.
Entrée libre.
Cycle: "Divas del Celuloide: Divas, vamps y femmes fatales" dédié aux premières divas du cinéma.
Première partie à partir du 3 juillet: le cinéma muet et les premiers mythes féminins dans l´histoire du cinéma.
Deuxième partie à partir du 14 août jusqu´au 12 septembre: las divas sonoras, divas du ciné international entre 1930 et 1959 avec entre autres Marilyn Monroe, María Félix, Greta Garbo y Brigitte Bardot.
“Divas, vamps y femmes fatales. Parte 2. 1930-1959” du 14 août au 12 septembre à la Cineteca Nacional “Manuel Barbachano Ponce” del Teatro Mérida. Entrée libre.
Este programa es una revisión de las divas más importantes en el cine internacional a lo largo de tres décadas (30’s, 40’s y 50’s). Estas fechas resultan fundamentales para entender el sistema de estrellas en Hollywood; que consiste en mitificar a un intérprete hasta convertirlo en el elemento vendible de cualquier producción cinematográfica.
Para definir a una diva fue necesario identificar ciertos elementos en las carreras fílmicas de las actrices. Algunas fueron muy fáciles de hallar por su fuerza mítica y la veneración que aún generan sobre los espectadores, otras por sus biografías de glamur o extravagancia. Sin embargo, el punto de unión de las 27 figuras que integran la muestra es el éxito de sus trayectorias: ya sea por el talento histriónico o por su capacidad para vincularse profesionalmente con las personalidades más talentosas del momento. El divismo es en gran medida misticismo, fascinación y encanto, pero también es inteligencia, preparación y reconocimiento profesional.
Una diva es capaz de romper esquemas sociales como Mae West, tirar tabúes sexuales como Marlene Dietrich y Brigitte Bardot, imponer transformaciones en la moda como Jean Harlow y Veronica Lake, seducir a la pantalla como Ingrid Bergman y Dolores del Río, hacer brillar a una productora como Norma Shearer, o hasta deslumbrar intelectualmente como Simone Signoret.
Hay muchos tipos de divas: las de talento legendario (Bette Davis, Anna Magnani, Joan Crawford, Anne Baxter y Katharine Hepburn), las que son mito (María Felix, Greta Garbo y Marilyn Monroe), aquellas que asumen retos actorales (Barbara Stanwyck, Gloria Swamson y Jeanne Moreau), las que glorifican el erotismo y la sexualidad (Lana Turner, Rita Hayworth y Ava Gardner) y las de cautivante belleza (Grace Kelly, Vivien Leigh, Lauren Bacall y Kim Novak).
Esta bufete de estrellas no hubiese sido posible sin la asesoría del investigador y dramaturgo Fernando Muñoz Castillo y del periodista Gerardo Martínez de Galería Tataya. Sin ellos, este ciclo aún seguiría siendo una idea.
Aarón Rosette (Coordinador de Ciclos de Cine)
Samedi 14 août à 17h00: Mae West: Diva de labios irreverentes. “Nacida para pecar” (She done him wrong) Estados Unidos, 1933.Dirección: Lowell Sherman. Intérpretes: Mae West y Cary Grant.
Sinopsis: Lady Lou canta en el Gay Nineties, un 'saloon' regentado por Gus Jordan, quien la mantiene a su lado a base de diamantes. Pero un apuesto hombre, que se hace llamar Capitán Cummings, le avisa que está en el camino hacia su propia perdición, puesto que Gus no es lo que parece. Duración: 66 min.
_West es uno de los mayores símbolos sexuales en la historia del cine. Inspiró a Salvador Dalí para realizar el famoso “Retrato de Mae West” y el arte-objeto “Sofá de labios de Mae West”. Famosa por su actitud irreverente y su irónico sentido del humor. Fue guionista y escenógrafa de algunas de sus películas. Agregaba diálogos picantes a sus personajes y algunas de estas frases se volvieron legendarias, como: "¿Tienes una pistola en el bolsillo o es que te alegras de verme?", "Cuando soy buena, soy buena; pero cuando soy mala, soy mucho mejor" y “No son los hombres de tu vida lo que cuenta, sino la vida de tus hombres”.
Samedi 14 août à 20h00: Marlene Dietrich: Las piernas perfectas. “El diablo es una mujer” (The devil is a woman) Estados Unidos, 1935. Dirección: Josef von Sternberg.Intérpretes: Marlene Dietrich y Cesar Romero.
Sinopsis: Filme estilizado y barroco ambientado en Andalucía a principios del Siglo XX. Durante la semana de Carnaval, Antonio conoce a Concha Pérez (Marlene Dietrich) una femme fatale acostumbrada a arruinar vidas. El gobierno español de la Segunda República ordenó la desaparición de la película por dar una mala imagen de la Guardia Civil. La propia Dietrich fue quien salvó y conservó oculta una copia hasta que en 1959 pudo sacarla a la luz pública, declarando además que es su cinta favorita. Duración: 80 min.
_Llamada “La mujer de las piernas perfectas”, fue la primera en asegurarlas por un millón de dólares. Diva fría e inaccesible, rival de Greta Garbo. Escandalizó a Hollywood con los rumores de su bisexualidad. Impuso el look del pantalón femenino. Es famosa su imagen vestida de smoking, en un juego de ambigüedad sexual que sirvió para acrecentar el misterio sobre su vida privada.
Dimanche 15 août à 17h00: Jean Harlow: La rubia platino. “En los mares de China” (China seas) Estados Unidos, 1935. Dirección: Tay Garnett. Intérpretes: Jean Harlow y Clark Gable.
Sinopsis: Una nave al mando del capitán Alan Gaskell parte de Singapur a Hong Kong llevando una carga de oro. Entre los pasajeros viajan dos ex novias del capitán, China Doll (Jean Harlow) y Sybil, provenientes de distintos ambientes sociales y que pronto entran en conflicto.Duración: 87 min.
_Conocida como “La rubia platino”, famosa por sus dorados rizos, Harlow explotó al máximo su imagen de vampiresa. En pleno apogeo de su éxito, muchas de sus fans femeninas se tiñeron el pelo de rubio platino como ella, e incluso Howard Hughes organizó un concurso en el cual el peluquero que más se acercara al tono de rubio de la actriz, recibiría un premio de 10.000 dólares.
Mercredi 18 août à 17:00 hrs: Greta Garbo: La divina. “La dama de las camelias” (Camille) Estados Unidos, 1936. Dirección: George Cukor. Intérpretes: Greta Garbo, Lionel Barrymore y Robert Taylor.
Sinopsis: Margarita (Greta Garbo), nace perteneciendo a la clase baja de París, pero con el tiempo se convierte en una bella cortesana de la alta sociedad. Se llama la dama de las camelias y el rico Barón de Varville cubre todos sus elevados gastos. Desilusionada de la vida, conocerá el amor verdadero en el joven Armand Duval. Duración: 109 min.
_Garbo es uno de los grandes mitos del cine mundial. Fue apodada “La mujer que no ríe” y su rostro se consideraba el más perfecto que había dado el cine hasta ese momento.
Jueves 19 de agosto 17:00 hrs: Katharine Hepburn: Mujer de acero “La fiera de mi niña” (Bringing up baby) Estados Unidos, 1938. Dirección: Howard Hawks. Intérpretes: Katharine Hepburn y Cary Grant.
Sinopsis: David Huxley es un paleontólogo tímido y despistado que está a punto de casarse con su secretaria. En una partida de golf conoce a Susan Vance (Katharine Hepburn), una joven adinerada y caprichosa que hará todo lo posible para evitar la boda. Duración: 102 min.
_Según el American Film Institute Hepburn es la primera en la lista de las mejores actrices en la historia de Hollywood. La única en ganar 4 Premios Oscar y en tener 12 nominaciones, superada solamente por Meryl Streep con 16 candidaturas. Sin embargo, las nominaciones de Katharine fueron siempre como actriz principal, a diferencia de Streep que tiene varias por actriz secundaria.
Viernes 20 de agosto 17:00 hrs: Norma Shearer: La estrella de la MGM. “María Antonieta” Estados Unidos, 1938. Dirección: W. S. Van Dyke.Intérpretes: Norma Shearer, Tyrone Power y John Barrymore.
Sinopsis: Relato sobre la legendaria soberana de Francia en el Siglo XVIII que descubre romances e intrigas que sucedieron en la prestigiosa corte de Versalles, en años previos a la Revolución Francesa. Duración: 149 min.
_Norma Shearer es una figura clave en los estudios MGM en los años 30. Fue contratada desde su fundación y personificó, más que ningún otro intérprete, el brillo de la Metro Goldwyn Mayer en su momento de mayor gloria. Norma Shearer fue considerada la mejor actriz en el Festival de Venecia gracias a “María Antonieta”.
Sábado 21 de agosto 17:00 hrs. Bette Davis: La reina de Hollywood. “La carta” (The letter) Estados Unidos, 1940. Dirección: William Wyler. Intérpretes: Bette Davis y Herbert Marshall.
Sinopsis: La fría y calculadora Leslie Crosbie (Bette Davis), esposa del propietario de una plantación de caucho en Malasia, asesina a un hombre, supuestamente en defensa propia. Pero en el momento en que todas sus mentiras iban a salvarla, aparece una comprometedora carta que la incrimina. Duración: 91 min.
_Apodada “La reina de Hollywood”, se destacó por su talento actoral y se hizo conocida por su gran profesionalismo, además de su voluble caracter. Según el American Film Institute Davis es la segunda mejor actriz en la historia de Hollywood.
Sabado 21 de agosto 20:00 hrs.: Veronica Lake: La chica Peek-a-boo. “Los viajes de Sullivan” (Sullivan’s travels) Estados Unidos, 1941. Dirección: Preston Sturges. Intérpretes: Veronica Lake y Joel McCrea.
Sinopsis: El director de cine John L. Sullivan sueña con rodar una película que aborde el sufrimiento de los menesterosos, así que convence a los ejecutivos del estudio de que le permitan recorrer el país disfrazado de vagabundo. En una cafetería, conoce a una actriz rubia (Verónica Lake), que decide vestirse de hombre y unirse a él en el experimento, viviendo como auténticos vagabundos. Duración: 92 min.
_Veronica Lake es una actriz y modelo que conquistó a la crítica en los años 40 por sus trabajos en cine negro. Impuso la moda de un peinado llamado “Peek-a-boo” que cubre la parte derecha del rostro. Lake sirvió de inspiración, en los años 80’s, para la creación del personaje animado Jessica Rabbit.
Domingo 22 de agosto 17:00 hrs. Dolores del Río: Mexicanidad estilizada. “Las abandonadas” México, 1944. Dirección: Emilio Fernández. Intérpretes: Dolores del Río y Pedro Armendáriz.
Sinopsis: Abandonada por Julio y con su pequeño hijo en brazos, Margarita ingresa en 1914 a un prostíbulo de la Ciudad de México. Allí la conoce Juan Gómez, un general revolucionario que se prenda de su belleza y la saca de ese lugar. Pero los infortunios de Margarita no terminan ya que Juan es en realidad un impostor. Duración: 97 min. Spanish with english subtitles.
_Considerada una de las mejores actrices de la Época de Oro del Cine Mexicano, Dolores hizo carrera en Hollywood desde la era silente, compartiendo pantalla con Rodolfo Valentino, Mary Pickford y Charles Chaplin. En 1936 fue considerada la segunda mujer más bella de Hollywood, únicamente superada por Greta Garbo. Su trayectoria en Hollywood se truncó cuando fue acusada de comunista en la época de “la cacería de brujas”. Su nombre vuelve a elevarse internacionalmente cuando en los años 40’s regresa a México a trabajar bajo la dirección de Emilio “Indio” Fernández.
Miércoles 25 de agosto 17:00 hrs. Barbara Stanwyck: Mujer mortal. “Doble indemnización” (Double Indemnity) Estados Unidos, 1944. Dirección: Billy Wilder.Intérpretes: Barbara Stanwyck y Fred MacMurray.
Walter Neff es un vendedor de seguros que, junto a Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), realiza un plan para asesinar al marido de ésta y quedarse con el dinero de su seguro. Obra cumbre del género y uno de los ejercicios del suspenso más fascinantes de todos los tiempos. Duración: 107 min.
_Aunque su belleza no era tan deslumbrante como la de otras actrices en Hollywood, Stanwyck pudo interpretar a algunas de las mujeres fatales más importantes de la época. Tiene el mérito de haber interpretado al primer personaje abiertamente lésbico en la historia del cine.
Jueves 26 de agosto 17:00 hrs. Joan Crawford: La devoradora. “Mildred Pierce” Estados Unidos, 1945. Dirección: Michael Curtiz. Intérpretes: Joan Crawford y Jack Carson
Sinopsis: Mildred Pierce (Joan Crawford) es una madre de clase media que intenta a cualquier precio subir en el escalafón social con su familia durante la Gran Depresión. Desesperada, con su marido desempleado y perezoso, se separa de él y sale con sus dos hijas, Veda y Ray a buscarse la vida. Duración: 105 min.
_Crawford se especializó interpretando mujeres perversas, pese a ser una actriz con un amplio registro dramático. Su fama de devoradora de hombres y mujeres le valió una de las vidas sexuales más escandalosas en Hollywood. Se cuenta que intentó seducir sin éxito a Marilyn Monroe. Bette Davis, su enemiga profesional y personal, declaró de Crawford “Se ha acostado con todas las estrellas de la Metro Goldwyn Mayer, salvo la perra Lassie”. Pese al odio manifiesto entre ambas actrices, en 1962 tuvieron que trabajar juntas en “¿Qué pasó con Baby Jane?”.
Viernes 27 de agosto 17:00 hrs. Lana Turner: La chica del sweater. “El cartero llama dos veces” (The postman always ring twice) Estados Unidos, 1946. Dirección: Tay Garnett. Intérpretes: Lana Turner y John Garfield.
Sinopsis: Durante la Gran Depresión Frank Chambers, un hombre sin rumbo, comienza a trabajar en un café de carretera, regentado por un hombre mayor y por Cora (Lana Turner), su joven, bella e infeliz esposa. Esta joya del cine negro catapultó la fama de Lana Turner. Duración: 113 min.
Turner fue apodada “La chica del sweater” por usar dichas prendas de forma tan ajustada que resaltaban su estilizada figura. Fue uno de los mayores sex simbols de los años 40 y se popularizó en los tabloides por su inestable vida amorosa.
Sábado 28 de agosto 17:00 hrs. Rita Hayworth: El mito erótico.“Gilda” Estados Unidos, 1946. Dirección: Charles Vidor. Intérpretes: Rita Hayworth y Glenn Ford.
Sinopsis: Johnny Farrell, un aventurero que vive de hacer trampas en el juego, saca de un apuro un hombre llamado Ballin Mundson, propietario de un lujoso casino. El recién llegado termina convirtiéndose en el individuo de confianza de su anfitrión. Un día, su superior le presenta a su esposa, Gilda (Rita Hayworth).Duración: 110 min.
_Una canción, un guante y una bofetada fueron suficientes para que Hayworth se convirtiera en uno de los mitos erótico más importantes de la época dorada de Hollywood. La imagen de Rita se colocó en una bomba atómica de prueba que Estados Unidos lanzó sobre las Islas Bikini, este hecho indignó profundamente a la actriz.
Sábado 28 de agosto 20:00 hrs. Ava Gardner: El animal más bello del mundo. “Los asesinos” (The killers) Estados Unidos, 1946. Dirección: Robert Siodmak. Intérpretes: Ava Gardner y Burt Lancaster.
Sinopsis: El sueco Anderson, boxeador sin futuro, se involucra con Kitty Collins (Ava Gardner), y se une a una banda delictiva para robar una fábrica. En medio de traiciones y mentiras, Anderson se queda con los más de 250 mil dólares del botín en complicidad con Kitty. Duración: 105 min.
_Por su gran atractivo físico, Ava Gardner fue calificada, por la publicidad de su estudio, como “El animal más bello del mundo”, la actriz odiaba dicho slogan. Sus mejores atributos son su exuberancia y su asombrosa fotogenia.
Domingo 29 de agosto 17:00 hrs. María Félix: La Doña. “Enamorada” México, 1946. Dirección: Emilio Fernández. Intérpretes: María Félix y Pedro Armendáriz.
Sinopsis: En tiempos de la revolución, las tropas zapatistas del general José Juan Reyes toman la tranquila y conservadora ciudad de Cholula. Mientras confisca los bienes de los ricos del pueblo, el general Reyes se enamora de la bella, rica e indomable Beatriz Peñafiel (María Félix), hija del hombre más notable de Cholula.
Duración: 93 min. Spanish with english subtitles.
_María Félix es uno de los más grandes mitos del cine mexicano. Conocida como “La Doña”, esta diva se dio el lujo de despreciar a Hollywood y trabajar en Europa, compartiendo créditos con actores como Yves Montand; siendo dirigida además por prestigiados realizadores como Luis Buñuel y Jean Renoir. En 1952 protagonizó “Mesallina”, hasta ese momento, la cinta más cara en la historia del cine italiano.
Miércoles 1 de septiembre 17:00 hrs. Gloria Swamson: La diosa en el crepúsculo. “Sunset Boulevard” Estados Unidos, 1950. Dirección: Billy Wilder.Intérpretes: Gloria Swamson, William Holden y Erich von Stroheim.
Sinopsis: Norma Desmond (Gloria Swamson) es una actriz retirada que fue famosa en el cine silente. Obsesionada con recuperar su fama, escribe el guión de una película que la regrese a la farándula. Por equivocación, un guionista llega a su vieja mansión. Duración: 115 min.
_Gloria Swamson fue una gran estrella de la era silente que, tras un largo retiro, recupera fama gracias a “Sunset Boulevard”. El proyecto fue ofrecido a otras actrices que lo rechazaron, entre ellas Mary Pickford, por considerarlo ofensivo para una estrella retirada. Swamson fue nominada al Oscar por Mejor Actriz gracias a esta película y fue tanto su éxito que Barbara Stanwyck se inclinó para besarle el vestido en señal de admiración.
Jueves 2 de septiembre 17:00 hrs. Ingrid Bergman: La mujer que vino de las nieves. “Stromboli” Italia, 1950. Dirección: Roberto Rossellini. Intérpretes: Ingrid Bergman y Mario Vitale.
Sinopsis: Para poder escapar de un campo de concentración, Karin (Ingrid Bergman), una mujer desesperada, acepta casarse con un pescador de una pequeña isla llamada Stromboli. Pero su vida en la isla se vuelve una nueva condena. Duración: 107 min.
_Tras protagonizar varias cintas en su natal Suecia, Ingrid Bergman alcanzó fama en Estados Unidos gracias a “Casablanca”. En 1949 viaja a Italia para trabajar con el director Roberto Rossellini en “Stromboli”. Un romance extramarital con Rossellini provoca un escándalo en Hollywood y es declarada persona no grata en territorio americano. Regresa a Hollywood hasta 1958, alternando sus trabajos en Europa.
Viernes 3 de septiembre 17:00 hrs. Anne Baxter: Veneno cándido. “La malvada” (All about Eve) Estados Unidos, 1950. Dirección: Joseph L. Mankiewicz.Intérpretes: Anne Baxter y Bette Davis.
Sinopsis: Eve (Anne Baxter) es una ferviente admiradora de Margo, una actriz de teatro. Conmovida por su candidez, Margo contrata a Eve como asistente. Lo que Margo no se imagina es que su mayor admiradora esconde perversas intenciones. Duración: 138 min.
_Anne Baxter creció en medio del lujo y la sofisticación de Nueva York gracias a la buena posición económica de su padre. Estudió teatro desde los 10 años de edad con maestros particulares. Baxter es una referencia obligada en el cine de Hollywood de los años 40 y 50. “All about Eve” es uno de sus trabajos más representativos pues la candidez de su rostro le permitió interpretar a la perfección a una mujer falsa e hipócrita.
Sábado 4 de septiembre 17:00 hrs. Vivien Leigh: La belleza que llegó con el viento. “Un tranvía llamado deseo” (A streetcar named desire) Estados Unidos, 1951. Dirección: Elia Kazan. Intérpretes: Vivien Leigh y Marlon Brando.
Sinopsis: Blanche, una mujer madura y anclada en el pasado, visita a su hermana Stella y a su marido que viven en Nueva Orleans. Su actitud remilgada y arrogante, que esconde un escabroso pasado, creará conflictos en la joven pareja, y a ella la llevará a la locura. Duración: 122 min.
Vivien Leigh saltó a la fama con “Lo que el viento se llevó”, su trabajo le hizo merecedora del Oscar y la inmortalizó. Es conocida su pésima relación con Clark Gable durante el rodaje y su obsesión por ocultar su único defecto físico: sus grandes manos.
Sábado 4 de septiembre 20:00 hrs. Marilyn Monroe: El mito. “Niagara” Estados Unidos, 1953. Dirección: Henry Hathaway. Intérpretes: Marilyn Monroe y Joseph Cotten.
Sinopsis: Unos recién casados, en viaje de luna de miel, alquilan una casa en un complejo turístico muy cercano a las cataratas de Niágara. Allí conocen a Rose (Marilyn Monroe), una extraña y bella mujer, casada con un alcohólico que la acusa de ser infiel. Los viajeros se compadecen de Rose, sin pensar que tal vez las cosas no son lo que parece. Duración: 89 min.
_Norma Jean Baker mejor conocida como Marilyn Monroe es quizá el mito femenino más popular en la historia del cine. Su misteriosa y temprana muerte envolvió su biografía en un halo de misticismo. De espectacular belleza, curvilínea figura y cintura diminuta, Monroe alcanzó fama gracias a sus comedias musicales aunque también se interesó en papeles más dramáticos. Preocupada por no ser únicamente una cara bonita, Marilyn tomaba clases nocturnas de historia del arte, teatro y literatura. El esfuerzo le llevó a ganar un Globo de Oro en 1962 y un premio en Italia por “El príncipe y la corista”. Entre sus escándalos figuran el romance con el presidente John F. Keneddy, y su affaire con el actor Yves Montand mientras este último era esposo de otra diva, la francesa Simone Signoret.
Domingo 5 de septiembre 17:00 hrs. Anna Magnani: La musa neorrealista. “La rosa tatuada” Estados Unidos, 1955. Dirección: Daniel Mann. Intérpretes: Anna Magnani y Burt Lancaster.
Sinopsis: Serafina delle Rose (Anna Magnani), una apasionada mujer de origen siciliano, vive atormentada ante la idea de ser infiel a su marido ya fallecido. Un día conoce a un rudo camionero y su vida cambia. Duración: 117 min.
_Conocida popularmente como “La Magnani” o simplemente “Nannarella”, es una de las más grandes actrices de la posguerra. Se internacionalizó por sus trabajos en filmes neorrealistas bajo la dirección de Roberto Rossellinni y Luchino Visconti. “La rosa tatuada” es su primera cinta en Hollywood y le hizo ganar el Globo de Oro y el Oscar a Mejor Actriz. Enamorada de Rossellini, Magnani padeció cuando este le abandona por Ingrid Bergman. Tennessee Williams dijo de ella "Nunca vi una mujer más hermosa, de ojos tan grandes y piel como el jabón Devonshire".
Miércoles 8 de septiembre 17:00 hrs. Kim Novak: Mujer de ojos misteriosos.“Picnic” Estados Unidos, 1955. Dirección: Joshua Logan.Intérpretes: Kim Novak, William Holden.
Sinopsis: Hal Carter, hombre vago y aventurero, decide sentar la cabeza y busca un trabajo en un pequeño pueblo de Kansas. En el picnic que se celebra con motivo del día del trabajo, Hal queda prendado de la encantadora Magde Dwens (Kim Novak). Duración: 115 min.
_Su verdadero nombre era Marilyn pero los estudios que la contrataron querían evitar comparaciones con Monroe; sin embargo pudo conservar su apellido real. Kim Novak se destacó por la expresividad de sus ojos. Se decía que Novak era muy insegura y obligaba a los directores a repetir varias veces una misma toma a fin de encontrar su mejor ángulo. Son famosas sus desavenencias con Alfred Hitchcock en el rodaje “Vertigo”, y su pleito con Kirk Douglas cuando Novak quiso darle sugerencias para actuar.
Jueves 9 de septiembre 17:00 hrs. Grace Kelly: Glamour y realeza. “Para atrapar al ladrón” (To catch a thief) Estados Unidos, 1955. Dirección: Alfred Hitchcock. Intérpretes: Grace Kelly y Cary Grant.
Sinopsis: John Robie es un famoso ladrón de joyas llamado “El gato” que se ha reformado alejándose de la vida criminal. Nuevos atracos suceden utilizando el mismo modus operandi y John es acusado injustamente. Cuando conoce a la caprichosa heredera Frances Stevens (Grace Kelly), ve la oportunidad de desenmascarar al misterioso ladrón utilizando como cebo las fabulosas joyas de su madre. Duración: 106 min.
_Grace Kelly fue la musa predilecta de Alfred Hitchcock. Proveniente de una adinerada familia de Pennsylvania, Kelly estudió arte dramático y modelaje. Su breve pero exitosa carrera fílmica concluyó al casarse con el Príncipe Rainiero a quien conoció en un Festival de Cannes.
Viernes 10 de septiembre 17:00 hrs. Lauren Bacall: La mirada. “Escrito sobre el viento” (Written on the wind) Estados Unidos, 1956. Dirección: Douglas Sirk. Intérpretes: Lauren Bacall y Rock Hudson.
Sinopsis: La relación del hijo de un rico magnate del petróleo, con su mejor amigo, de origen humilde, se torna tempestuosa cuando ambos se enamoran de la misma mujer (Lauren Bacall). Historia de amores, celos y pasiones desatadas; de amistad y renuncia; de deseo, frustraciones y fracaso. Duración: 99 min.
_Apodada como “The look” (La mirada). Lauren Bacall trabajó como modelo en importantes revistas antes de dedicarse al cine. Protagonizó con su esposo, Humphrey Bogart, clásicos del cine negro que la lanzaron a la fama. El tono sensual de su voz, su porte, elegancia y el encanto de su sonrisa hicieron de Bacall una de las divas más bellas de Hollywood.
Sábado 11 de septiembre 17:00 hrs. Simone Signoret: La literata. “Un lugar en la cumbre” (A room at the top) Reino Unido, 1956. Dirección: Jack Clayton. Intérpretes: Simone Signoret y Laurence Harvey.
Sinopsis: Joe Lampton es un joven ambicioso que quiere llegar muy alto en la vida. Después de aceptar el trabajo de contable en un pequeño pueblo del norte de Inglaterra, se da cuenta que se puede aprovechar del amor de Susan, la hija del hombre más rico y poderoso de Warnley. Pero Joe se siente atraído por Alice (Simone Signoret), una mujer madura aburrida de la vida del pueblo. Duración: 115 min.
_La francesa Simone Signoret fue una de las primeras divas en dedicarse a causas humanitarias y al activismo social. Escribió su autobiografía “La nostalgia ya no es lo que era”, sorprendiendo por su perfecto uso del lenguaje. A los críticos literarios les costaba creer que una actriz poseyera tal dominio del idioma y capacidad de análisis. Tras fuertes acusaciones de que alguien escribía por ella, la actriz demandó ante los tribunales y ganó. Como revancha escribió un segundo tomo de memorias. Posteriormente se adentró en el género de la novela, seduciendo a la crítica especializada.
Sábado 11 de septiembre 20:00 hrs. Brigitte Bardot: El mito sexual. “Y dios creó a la mujer” (Et dieu créa la femme) Francia, 1956. Dirección: Roger Vadim.Intérpretes: Brigitte Bardot y Jean Louis Trintignant.
Sinopsis: Juliete Hardy (Brigitte Bardot) es una huérfana de 18 años y ninfómana que es adoptada por una familia con tres atractivos hijos. Su belleza parece volver locos a los personajes masculinos. Duración: 95 min.
_Conocida como B.B., Bardot es considerada la personificación del mito erótico francés de los años 50 y 60. Su belleza aunada a su personalidad aniñada la convirtieron en objeto de fascinación de millones de espectadores en todo el mundo.
Domingo 12 de septiembre 17:00 hrs. Jeanne Moreau: La señora de la Nueva Ola. “Ascensor para el cadalso” (Ascenseur pour l'Echafaud) Francia, 1957. Dirección: Louis Malle. Intérpretes: Jeanne Moreau y Maurice Ronet.
Sinopsis: Julien Tavernier, héroe de la guerra de Indochina, trabaja para el industrial Simon Carala, y es el amante de su esposa, Florence (Jeanne Moreau). Para poder vivir con ella, los amantes deciden matar al marido, haciendo que parezca un suicidio, pero surge un imprevisto. Duración: 92 min.
_Jeanne Moreau encarnó, con su apariencia de mujer experimentada, su voz grave y su indudable inteligencia, a la heroína auténticamente moderna, erótica y cerebral. Sirvió de inspiración para los jóvenes realizadores de la Nueva Ola Francesa gracias a su elegancia, sofisticación y cosmopolitismo. En la madurez de su carrera mantuvo su fascinación por las propuestas vanguardistas, accediendo a interpretar personajes desafiantes como en “Querelle” (1982) de Fassbinder.
______________________________________________________________________________________
.
.
Salle de vidéo de l'Olimpo.
Espace dédié à l'exhibition de cinéma de prestige avec la présentation le jeudi de films classiques et les vendredi et samedi de films sur divers thèmes.
Salle climatisée. Entrée libre.
Calle 62 entre 61 et 63, centre
Cycle de cine: "CINE iberoamericano"
Jeudi 24 juin à 20h00: Clásicos Del Cine "Cara cortada (Scarface)" ( Estados Unidos, 1932) de Howard Hawks con Ann Dvorak, George Raft, Paul Muni y Boris Karloff . Vendredi 25 juin à 18h00 et à 20h00: Ciclo: Cine Iberoamericano "Abre los ojos" (España 1997) de Alejandro Amenábar con Eduardo Noriega, Penélope Cruz, Fele Martínez, Chete Lera. Distinciones: 5 Premios y 11 nominaciones en festivales internacionales. Samedi 26 juin à 17h00 et à 19h00: Ciclo: Cine Iberoamericano "Lista de espera" (España, Alemania, Cuba, México y Francia 2000) de Juan Carlos Tabio con Vladimir Cruz, Jorge Perugorría, Thaimi Alvariño y Saturnino García.
----------------------------------------------------------------------
El Nuevo Teatrito y el Cinito:cinéma et théatre Entrée libre et gratuite.
-------------------------------------------------------------------------
Aucun commentaire
Entrée gratuite.
Chicago, 1930, es el lugar y el tiempo de este drama gansteril. No por azar el cine de gansters posterior le ha rendido tributo a esa historia y a esa ciudad bajo muchas formas: el plagio, la parodia, la alusión, el recuerdo. Uno de los últimos fue Brian de Palma, quien dirigió a Pacino en una controvertida versión de la película. Cargada de violencia y acción, ostenta el título de ser el filme más violento de la década de los 30. Se dice que era una de las películas favoritas de Al Capone y que incluye entre sus extras a miembros reales del hampa norteamericana.
(Adolescentes y adultos)
Versión libre del mito de la bella y la bestia el logro final es una película suavemente lírica dotada de una ambición cinematográfica que no es habitual entre los más jóvenes realizadores cinematográficos. Amenábar se inventa esta fascinante mezcla de melodrama, intriga y fantasía. (Adolescentes y adultos)
Distinciones: Ganadora de 3 premios y 3 nominaciones en Festivales internacionales.
Los pasajeros colapsan una terminal de autobuses de un pueblo cubano porque todos los vehículos pasan llenos y no recogen viajeros. Para poder emprender el viaje, todos se implican en la reparación del único transporte destartalado que queda en la terminal. Una experiencia en la que cada uno va a descubrir lo mejor de sí mismo. (Solo adultos)
Présentation des meilleurs films d'Amérique latine et du cinéma international.
Cafétéria ouverte à partir de 19h00.
Tous les samedis à 20h00 présentation d'une pièce de théatre (s'informer avant).
Cours et "tallers"
Voir le programma sur le site internet: www.elteatrito.com
Informations et résevations: info@elteatrito.com
El Nuevo Teatrito y el Cinito: calle 25 No.91 Int Esquina 14 colonia Chuburná de Hidalgo, Mérida, Yucatan
Celular: 9991545407